Какое потрясение  приходит в один прекрасный день, когда понимаешь, что твои дети растут под влиянием другой музыки, литературы, фольклора! Надо быстро, срочно сохранять идентичность, святые имена – Пушкина, Чехова, Лескова, а потом и Цветаеву, Пастернака, Тарковского!

Как? С кем? Каким образом?

Эти размышления меня привели когда-то в Русский Культурно-информационный центр. К счастью, сразу нашлись единомышленники в лице Русского Камерного театра и его главного режиссера А.М.  Ваховского. С середины октября  проект начал работать.

Мы назвали себя  детской театральной студией по двум причинам. Первая - результатом нашей работы  должны стать сценичные представления и даже спектакли. А вторая - мы действительно играем, как актеры в театре. А может быть, как самые обычные дети? Ведь игра - наиболее естественное состояние ребенка. Ему ничего не стоит перевоплотиться в Бабу-ягу или в добрую старушку, в беспечного огуречика, которому шустрая мышка отгрызет-таки конечик или в добродушного медведя, если „так вышло по считалочке”. Без специальных актерских упражнений и поисков образов дети легко и просто вживаются в роль. Может быть, поэтому для родителей, присутствующих на всех занятиях, стало неожиданностью, как на праздничном  уроке из нескольких рождественских колядок, песенок и народных игр получилось вполне театральное представление. Не хватало, пожалуй, только костюмов. Послушать сказку - здорово, а сыграть ее самим еще интереснее. И текст запоминается легко и весело. А детский театр обязательно должен быть веселым.

Посмотреть, как играют дети - забавно, а поиграть самим просто потрясающе, может быть, поэтому  наши гости (большие и маленькие) легко включились и в игры, и даже в пение. А в настоящем театре зрители обязательно должны быть соучастниками происходящего.

Материал,  с которым мы работаем, - русский фольклор (сказки, игры, песни, потешки, загадки). Это совсем не значит, что мы забыли о чудесной авторской русской детской поэзии и прозе. Именно сейчас мы начали подготовку к весеннему театральному фестивалю с пьесой С.Я. Маршака „Кошкин дом”.  Но ведь и эта сказка родилась, благодаря  народной потешке „Дон-дон-дон, загорелся кошкин дом...”  Именно фольклор дает универсальную возможность попробовать ребенку себя в самых различных амплуа, чисто интонировать, помогает научиться простым, а значит, красивым движениям, ощущать пространство и себя в нем, не говоря о том, насколько обогащает он нашу речь. Может, поэтому в нашей группе не только дети из русских или наполовину русских семей, но и те, которые только начинают изучать язык. Народная культура зачастую незнакома и самим русским в силу  социальных и политических проблем. Ее пытались задавить эрзацем коллективизации и индустриализации и, как правило, небезуспешно. Но оказалось невозможным стереть из памяти двух-трех поколений то, что создавалось на протяжении многих веков. И хотя не всякий взрослый сходу объяснит своему малышу, из чего сделана лубяная избушка зайчика, и отчего так сокрушаются дед и баба, разбившие яичко, и что связи между именем языческой богини любви Лады и игрой в лАдушки гораздо больше, чем со словом  ладОшки, и что с детства знакомый круговой хоровод „Каравай” не что иное, как образ нашего мира: он и „вот такой ужины, вот такой ширины”,  и в нем маленькому человечку порой тесно, а иногда слишком просторно и даже неуютно. Он и „вот такой нижины, вот такой вышины” - то весь словно на ладони, то не сразу разберешь, что тебя ждет за поворотом. Тем не менее, интуитивно каждый взрослый чувствует, что все это, впитанное нами с детства, гораздо  правильнее, честнее, целомудреннее того, что видят дети по телевизору и читают в „адаптированных” вариантах книг.

Мы делаем первые шаги. Может быть, чтобы они стали увереннее, не хватает именно вас? Давайте поиграем вместе?